Rsg Production

La Chimère

 
La Chimera

2023

FR                   EN

 
“Ces choses ne sont pas faites pour les yeux des hommes, mais pour les âmes.” Phrase à multiples sens répétée à plusieurs reprises dans le dernier volet de la trilogie bucolique et campagnarde d’Alice Rohrwacher. Après l’Ombrie pour « Les Merveilles » (2014) et le Latium pour « Heureux comme Lazzaro » (2018), la réalisatrice italienne nous emmène cette fois-ci dans l’Étrurie des années 1980, où erre Arthur, un jeune archéologue en pleine crise existentielle.
 
Arthur, c’est un Anglais aux origines mystérieuses dont on sait seulement qu’il sort de prison et qu’il vit dans la misère hyper rurale de l’Italie. Occupant un taudis au pied des murailles d’un village, il peut néanmoins compter sur la famille de sa défunte compagne et sur ses amis. Car ce galérien possède un talent insoupçonné : c’est un excellent sourcier, capable de dénicher des tombes antiques qu’il pille volontiers avec sa bande – c’est un tombarolo. Mais ce gagne-pain ne résout pas ses problèmes de cœur et d’âme.
 
« La Chimère » est un film à la fois dense et léger : Alice Rohrwacher y propose avec fluidité différentes clefs de lecture, notamment en jouant sur les changements de registre (du comique à l’onirique en passant par l’absurde), sur les alternances de formats d’image, et même sur un multilinguisme impromptu et naturel. Les personnages eux-mêmes se révèlent authentiques et justes dans leurs actions et réactions, nous invitant ainsi à plonger dans leurs méandres intérieurs : ainsi de Pirro (Vincenzo Nemola) et son appât du gain, d’Italia (Carol Duarte) et son indépendance, et d’Arthur (Josh O’Connor) et sa quête de sens.
 
Riche d’un univers immersif et d’une harmonie prismatique, le long-métrage consiste en une fable merveilleuse et nostalgique d’une époque qui toutefois montre déjà des signes de décrépitude – parce que rongée par l’avarice, la solitude, l’oubli et l’irrespect du passé (tant des vestiges étrusques que des histoires personnelles). « La Chimère » comprend aussi des messages féministes et suggère poétiquement une philosophie de vie qui se résume à un fil rouge : savoir ce qui nous rend(ait) vraiment heureux. Un film à méditer.
 
Axel Chevalier
 
{English below & Italiano alla fine}
 
« These things are not made for human eyes, but for souls. » This multi-faceted sentence is repeated several times in the latest installment of Alice Rohrwacher’s bucolic, country trilogy. After Umbria for “The Wonders” (2014) and Lazio for “Happy as Lazzaro” (2018), the Italian director takes us this time to 1980s Etruria, where Arthur, a young archaeologist in the midst of an existential crisis, wanders.
 
Arthur is an Englishman of mysterious origins, who we only know to be just out of prison and living in Italy’s hyper-rural squalor. Living in a hovel beneath the walls of a village, he can nevertheless count on the family of his deceased partner and on his friends. For this galley-dweller possesses an unsuspected talent: he’s an excellent dowser, capable of unearthing ancient tombs, which he gladly plunders with his gang – he’s a tombarolo. But this livelihood doesn’t solve his heart and soul issues.
 
“La Chimera” is both dense and light: Alice Rohrwacher smoothly offers us different keys to understanding the film, playing with shifts in tone (from comic to dreamlike to absurd), alternating aspect ratios, and even an unexpected, natural multilingualism. The characters themselves turn out to be authentic and accurate in their actions and reactions, inviting us to delve into their inner meanderings: thus Pirro (Vincenzo Nemola) and his greed, Italia (Carol Duarte) and her independence, and Arthur (Josh O’Connor) and his quest for meaning.
 
Rich in immersive universe and prismatic harmony, the feature film is a wonderful, nostalgic fable of an age that is already showing signs of decay – eaten away by greed, loneliness, forgetfulness and disrespect for the past (both Etruscan relics and personal histories). “La Chimera” also includes feminist themes and poetically suggests a philosophy of life that boils down to a common thread: knowing what makes us truly happy. This is a film to ponder…
 
Axel Chevalier
(Translation by R.S.)
 
ITALIANO
 

«Queste cose non sono fatte per gli occhi degli uomini, ma per le anime.» Una frase dai molteplici sensi ripetuta parecchie volte nell’ultimo episodio della trilogia bucolica e campestre di Alice Rohrwacher. Dopo l’Umbria per «Le meraviglie» (2014) ed il Lazio per «Lazzaro felice» (2018), la regista italiana ci porta questa volta nell’Etruria degli anni ’80, dove girovaga Arthur, un giovane archeologo in piena crisi esistenziale.

Arthur, è un Inglese dalle origine misteriose di cui si sa soltanto che è appena uscito dal carcere e che vive nell’estrema misera dell’Italia rurale. Abitando in un tugurio ai piedi di un muro di cinta del paese, può comunque contare sulla famiglia della sua defunta fidanzata e sui suoi amici. Perché questo galeotto possiede un talento insospettato: è un eccelso rabdomante, capace di scoprire antiche tombe che lui e la sua banda volentieri saccheggiano–è un tombarolo. Ma questa attività non risolve i suoi problemi di cuore e di anima.

«La Chimera» è un film nello stesso tempo denso e leggero: Alice Rohrwacher ci propone con fluidità diverse interpretazioni, giocando con i cambi di registro (tra cui il comico, l’onirico, l’assurdo), con l’alternanza dei formati di immagine, e perfino con un estemporaneo e naturale multilinguismo. I personaggi stessi si mostrano autentici e precisi nelle loro azioni e reazioni, invitandoci a addentrarci nei loro interiori meandri: citiamo Pirro (Vincenzo Nemola) e la sua cupidigia, Italia (Carol Duarte) e la sua indipendenza, ed ovviamente Arthur (Josh O’Connor) e la sua ricerca di senso.

Ricco di un universo immersivo e di un’armonia prismatica, il lungometraggio costituisce una favola meravigliosa e nostalgica di un’epoca che tuttavia sta già mostrando segni di decrepitezza–perché afflitta da avidità, solitudine, oblio e mancanza di rispetto per il passato (tanto per i resti etruschi quanto per le storie personali). «La Chimera» contiene altresì messaggi femministi e suggerisce poeticamente una filosofia di vita che si può riassumere in un filo conduttore: sapere cosa ci rende(va) davvero felici. Un film da meditare.

Axel Chevalier

(Traduzione di A.C.)